3. Y ahora despojemos a la psicología de la tecnología con TENEBRE, del maestro Argento, que es, como en el primer caso, una película un tanto clásica que se destaca por lo que ponen los sumos hacedores en el producto. "Giallo" puro y duro, enfermo con guantes de cuero incluido, no es que se deje ver, es que impresiona con momentos como ese movimiento de cámara a través de la casa al son de Goblin, ese final extremo o los turbadores "flash-backs" del protagonista, Anthony Franciosa como el escritor Peter Neal, al cual le copian los asesinatos de sus libros. Antes de que empecéis a elucubrar cosas sobre la identidad del asesino, pues vedla.
4. Un crédito en francés para una película de un español, que no es una película, sino varias películas con multitud de títulos. Hablo, cómo no, de Jess Franco, tópico del director loco de Antequera y al que TRAILER FOTOGRÁFICO tiene especial cariño, y de LA NOCHE DE LAS ESTRELLAS FUGACES, que se estrenó en cines como LOS SUEÑOS ERÓTICOS DE CHRISTINA y en DVD como VIRGEN ENTRE LOS MUERTOS VIVIENTES. Infinitamente remontada, vista en su versión original uno puede dudar de la virginidad de la protagonista (inocentona Cristine Von Blanc) pero no de que los siniestros habitantes (Paul Müller, Brit Nichols, Anne Libert, Howard Vernon, el propio Franco)de la casa familiar en que se aloja durante la película sean muertos vivientes, pero eso es algo que dejaré que descubran los espectadores de esta vanguardista y poética película (ahora es cuando la platea, empezando por Carlos Boyero, empieza a vomitar).
5. Seguimos con Franco, ya que estamos, y con una película que es, desde luego, curiosa, y creo que por eso se va a colar en esta lista. PAULA-PAULA la cataloga su director de "experiencia audiovisual", y yo no se lo voy a discutir. La trama es más oculta que nunca, los personajes son mínimos, y como dice Carlos Aguilar (en eso sí que le voy a dar la razón, aunque sacando de contexto), "los diálogos, cuando los hay, son inenarrables", algo que para mí es bueno, no así la interpretación de las dos Paulas (Carmen Montes y Paula Davis): una me parece muy guapa pero como actriz, que me perdone Franco, pero NO, y la otra no me parece tan sugerente como la otra pero sí que lo hace algo mejor (también porque no abre la boca, esto suena machista y atroz pero es que me enerva la declamación de Montes). Pues eso, que para un delirio musical-erótico-macabro me veo la anterior, aún así, entre la experimentación (algo de agradecer), las apariciones de Montes y Lina Romay, la pluscuamperfecta base musical de Friedrich Gulda sobre la que se construye la película y que es corta, pues no me arrepiento de haber visto PAULA-PAULA.
6. En un momento de PAULA-PAULA Carmen Montes recita un fragmento de una película que gustó una barbaridad a Fritz Lang cuando la vio. Esa película la dejaremos para otro Halloween, pero de Lang es raro que uno se canse. Y no me importaría volver a ver EL TESTAMENTO DEL DR. MABUSE, de la que me acordé mientras veía NO HABRÁ PAZ PARA LOS MALVADOS, por ese uso magistral del silencio, del sonido ambiente, utilizado de forma especialmente sensata en la primera escena de MABUSE. Sólo hay una pieza musical en toda la película una que además subraya a las mil maravillas el clima de la película, que es también el clima de una generación de cineastas austrohúngaros, y que era un poco el clima que se le iba a echar encima a Lang si no salía por patas del país (hablamos de la primera mitad de los años 30), y eso que en el Reich, en el fondo, le querían ("M" le encantó a Goebbels por su "inhumanidad", y aún así sufrió censura).
7.Sí, amigos, la última película es con Christopher Lee, o mejor, con los ojos inyectados en sangre de Christopher Lee, y dirigida, una vez más, por Jesús Franco. Hacía falta una de Lee, y nunca sobra Franco, que está comprobado estadísticamente que por cada película de un director, hay tres de Franco, esto es así y no hay más vuelta de hoja. Y la película que nos ocupa es EL CONDE DRÁCULA. Como en PAULA-PAULA, la suma de los elementos (reparto increíble con Lee, Klaus Kinski, Herbert Lom, Soledad Miranda, etc.; la música de Bruno Nicolai, la fotografía de Manuel Merino) es superior a un conjunto que se resiente por las trabas presupuestarias que, claro está, influyen en la dirección de Franco, que eso sí, sale más o menos airoso. En definitiva, no es ni buena (no había suficiente dinero para ello) ni mala (a nivel de dirección, interpretación, etc. tiene alguna que otra cumbre) sino algo entre medias que no es mediocre en ningún caso. Pero es más, diré que aún con los cochambrosos (como la muerte de Drácula al final) efectos que tiene y otros detalles que flaco favor le hacen, le da mil vueltas, por ejemplo, a ROJO SANGRE (que también está rodada en el cementerio de Montjuic) y a ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS de Burton (esta se comenta sola, y también participa Lee), y por las mismas, diré que a nivel de conjunto, Franco haría una versión de Drácula mucho mejor más tarde en MACUMBA SEXUAL: otra cosa es que, como ya he dicho, uno quiera ver algo abiertamente gótico, con un reparto potente, y no tan explícitamante sexual, y vea EL CONDE DRÁCULA, que es lo que es, interesante pero fallida.
